Книги, похожие на «Кассия Сен-Клер, Тайная жизнь цвета»

Очерк посвящен одному из успешных и талантливых профессиональных ювелиров Казахстана, ярко обозначившему свой творческий путь, Аману Мукажанову. Очерк иллюстрирован фотографиями уникальных работ мастера.Главная концепция Амана Мукажанова, владеющего технико-декоративными приемами на высоком профессиональном уровне, – создание произведений, поражающих не только художественной стороной, но и глубиной ассоциативно-образных впечатлений. Аман Мукажанов считает, что в ювелирных украшениях можно запечатлеть не только трансформированные элементы казахского ювелирного искусства – своего рода дань этнической художественной памяти, но и воплотить современную эстетику мироощущения с ритмами быстротекущей жизни.В знаковом «тексте» художника имеются много авторских «скрытых смыслов», которые можно лишь прочувствовать, эмоционально пережить и получить эстетическое удовлетворение, войдя в необычный мир фантазии Амана Мукажанова.

Чиби - это милые персонажи манга с большими головами, маленькими телами и широкими глазами. Чиби очень легко рисовать - для этого не нужны серьезные познания в человеческой анатомии! Именно поэтому рисование чиби - отличное занятие для начинающих!

При упоминании имени Валентина Серова перед глазами сразу появляется картина «Девочка с персиками», знакомая каждому с детства.В ранних картинах художника угадывается стиль импрессионистов, который со временем перерастет в особую индивидуальную манеру письма. Этот великий труженик, человек уникального дарования, богатой духовной жизни, редкой внутренней красоты, от природы очень молчаливый и настойчивый в раз и навсегда избранных принципах, был прекрасным пейзажистом и графиком, но прославили его все же работы портретного жанра. В умении на полотне показать человека живым и точно передать его внутреннюю суть равных Серову не было. Любим и почитаем он и сегодня, что ярко показала выставка, приуроченная к 150-летию художника, – на ней побывало около полумиллиона посетителей.Настоящая книга вобрала в себя воспоминания о Валентине ­Серове его современников: матери, дочери, коллег и писателей.

«Трудно найти другого русского художника, имя которого пользовалось бы такой широкой европейской известностью, как имя Василия Васильевича Верещагина, творца батальных и этнографических картин. Популярность художника объясняется не столько его техникой или поразительным реализмом, сколько своеобразным пониманием сюжетов, задач творчества, и особенно содержанием его произведений. Изображая войну, Верещагин поставил главной задачей «рассмотреть войну в ее различных видах и передать ее правдиво». Вследствие чего война на его картинах является не парадной, не прикрашенной, как у других баталистов, a такой, как она есть на самом деле, где «лишь 10 % победы и 90 % страшных увечий, холода, голода, жестокости, отчаянья и смерти в самых ужасных и поразительных ее проявлениях». Все ужасы войны переданы знаменитым художником с поразительным искусством и заставляют зрителей переживать те тяжелые настроения, которые испытывали ее участники…»